Entrevista Ketzy Neon Sis (Continuación...)

     5.- Sobre el World Cosplay Summit (WCS), ¿cómo estuvo la competencia?

La competencia en la WCS de Mexico, pues siendo nuestro primer concurso de ese tipo siento que sí era algo competido ya que había trajes muy buenos, además de que la mayoría de los equipos que se encontraban en la final ya tenían por lo menos entre 2-3 años participando para una final WCS.

6.-Además del WCS, ¿has estado en otros concursos?, ¿has ganado premios?

Si he participado en otros eventos donde he llegado a ganar dinero o mercancía como pelucas, pero además creo que en cada concurso también se llega a ganar experiencia y confianza en el escenario.

7.-Aproximadamente ¿cuánto tiempo tardas haciendo un cosplay, digamos el de Monster Hunter  por ejemplo?

Para el de Moster Hunter creo que se elaboró como de 2 a 2 semanas y media... la mayoría de los cosplay que elaboro creo no pasan de 2 semanas... el de Monster Hunter es el que más tiempo tomó... el que lleva el record de menos tiempo es el de Maiko (geisha) que utilicé para Gamacon 2011 que me lo avente como 3 días antes del evento *w*.

8.-¿Qué tipo de materiales utilizas?

   

           Foami, telas de varios tipos, pintura acrílica, viniles, cristales para accesorios, resinas, entre otros.

9.-¿Cuánto es lo más que haz invertido económicamente en un cosplay y por qué?

          Bueno todo depende del cosplay que tantos detalles lleva y si ya cuento con material para elaborarlo... siempre trato de no pasar por lo menos $1,500 en un traje, y eso sin considerar gastos de escenografía.

10-Para terminar, ¿alguna recomendación o comentario que quisieras dar acerca del ser cosplayer?

          Simplemente que disfruten de este genial hobbie que en mi caso particular sirve de desconecte con la vida cotidiana... y también que experimenten siempre con nuevas técnicas que les pueda servir para la elaboración de sus trajes, props, accesorios, etc.

 

Entrevista con Ketzy Neon Sis

      Realicé una entrevista el 15 de noviembre del 2011 a la cosplayer Ketzy Neon Sis de Mexicali, B.C. Una persona increíblemente talentosa quien, junto con su hermano, ha hecho cosplays impresionantes y de calidad. Tiene experiencia en la confección de cosplays e interpretación de los mismos, habiendo participado en las eliminatorias del World Cosplay Summit. A continuación  conoceremos un poco más acerca de ella y su trabajo como cosplayer:


     1.- ¿Cuánto tiempo llevas siendo cosplayer?

En diciembre cumplo apenas 2 años.

 2.-Y, ¿por qué empezaste?

La primera vez que fui a un evento de este tipo fue a Geek fest 2009, ya me habían comentado acerca de gente que se disfrazaba pero ni en cuenta que aquí también se realizaran ese tipo de eventos o que hubiera una comunidad al respecto... Cuando llegué al evento voy viendo mucha gente vestida de personajes que yo conocía, y por cada que mencionaba recordaba la serie y la historia, (digamos que saqué el friky reprimido, ja ja ja) después de ese evento mi bro y yo investigamos otros relacionados ya que nos llamó mucho la atención... En lo personal el tener en mente personificar algún personaje de anime, videojuego, manga es todo un reto... es como cumplir la satisfacción de que un dibujo puedes convertirlo de un trozo de papel a casi casi de la vida real!

3.-Eso trae a mi siguiente pregunta, para ti ¿qué significa hacer cosplay?

Como te mencionaba hacer un cosplay es plantearte un reto, y a la vez jugar un poco en la confección del mismo, desde saber que materiales combinar, el cómo elaborar cada detalle hasta el cómo lograr que lo que el ilustrador elaboró pueda verse casi igual digamos en carne y hueso ja ja ja... para mí hacer cosplay es un pasatiempo que a la vez puede estresar un poco, pero en otro punto me relaja y me hace salir de la vida cotidiana de trabajo, escuela (cuando iba aún ), etc.

4.-¿Cuál ha sido hasta ahora en cosplay más difícil que has hecho?

Creo que el más difícil y al que se le invirtió hasta ahorita más dinero (no recuerdo cantidad pero se que costó por los materiales) ha sido el de LUNASTRA de MONTER HUNTER que utilicé para la semifinal y final de la WCS MEXICO.

El cosplay como forma de arte

El significado de arte es muy conceptual y subjetivo, así que depende de cada persona la definición que se le otorgue, ya que lo que para unos es arte para otros son simples garabatos sin sentido.

Según Wikipedia el arte es “cualquier actividad o producto realizado por el ser humano con una finalidad estética o comunicativa, a través del cual se expresan ideas, emociones o, en general, una visión del mundo…”, tomando esta definición como base puedo reafirmar que el cosplay también es una forma de arte.

Así como el pintor plasma una imagen en un lienzo, el cosplayer plasma una imagen en un traje, y al usarlo hace que un personaje ficticio exista en la realidad.

El cosplayer debe tener una gran creatividad e ingenio. Desde qué materiales va a elegir para confeccionar el traje, discerniendo los que sirven de los que no y aprovechando al máximo los recursos con los que dispone sean pocos o muchos. También en la técnica o manera en que será confeccionado el cosplay, por ejemplo si se le hará costura a mano o a máquina, si se unirán las partes con uno u otro tipo de pegamento, etc. todo depende del cosplay.

El ideal al hacer un cosplay es lograr el mayor parecido posible al personaje, poniendo atención a cada detalle que forma parte de su imagen, sin importar si es un cosplay sencillo o complicado. Después la tarea del cosplayer es averiguar cómo pasar todos estos elementos a la realidad.

En la confección del cosplay se invierte una gran cantidad de tiempo, dinero y esfuerzo, todo para que el cosplayer quede satisfecho con su trabajo. He platicado con cosplayers que han invertido miles de pesos en un solo cosplay, y en ocasiones tardan más de medio año haciéndolo, pero los resultados son verdaderamente impresionantes.

Hasta en la representación del personaje (fotografía, actuación, videos, etc.) el cosplayer muestra su talento en la interpretación, y es ahí cuando  podemos apreciar la pieza de arte que se creó.

Para mí un cosplay es diferente a un disfraz porque el disfrazarse es simplemente vestir  una ropa parodiando algo, y el cosplay es caracterizar a un personaje lo mejor posible.

El cosplay en Baja California

Como mencioné en el post anterior, la cultura cosplay se ha difundido en todo el mundo, en México y en Baja California. Esta actividad ha tenido una aceptación y desarrollo impresionante.

En todo el estado se organizan diversas convenciones relacionadas al tema durante el año. Algunas de ellas son: Vianco Expo, Com Com, Japonawa, Shinigami Fest, Sora Con, Festival del Otaku y Expo Wakai, solo por mencionas unas pocas. En estos eventos, personas de todas las edades se visten de sus personajes favoritos, personalmente he visto desde pequeños de 1 o 2 años hasta adultos de más de 50.

Cada vez más gente se interesa en el cosplay, tanto portarlo como simplemente verlo. Además aquí no se trata solo de criticar sino de divertirse, no es un requisito tener un cosplay comprado o que sea extremadamente complicado para que sea apreciado por los demás. Los cosplays hechos a mano son vistos frecuentemente, y en ellos se puede apreciar  el esmero y dedicación que puso el cosplayer en su confección. Claro que algunos con más esmero que otros.

Se piensa que en otros países, como por ejemplo Estados Unidos, hacen mejores cosplays y que los de aquí no se comparan con los de allá, pero esto sucede por la idea que nos hemos formado de que todo lo extranjero es mejor. Me enorgullezco en poder desmentir esta afirmación. Así como allá no todos los cosplays son buenos, acá no todos son malos. He visto tanto en vivo  como en fotografías a cosplayers locales cuyos trabajos son verdaderamente admirables, y siento que aún no se les da el reconocimiento que merecen.

En las convenciones se realizan diferentes concursos y uno de los más populares es el de cosplay, en el cual los participantes ya sea de forma individual o grupal muestran sus cosplays a los jueces y al público mientras llevan a cabo algún tipo de representación sobre el escenario, como por ejemplo: una actuación, un baile o un sketch cómico. En fin, depende de la creatividad del concursante. Ver el concurso en alguna expo de B.C.nos da una oportunidad para apreciar el trabajo de quienes tienen la valentía de subir al escenario, de reír en ocasiones con los actos cómicos, y entre otras cosas simplemente de entretenernos y pasar un buen rato.

Y... ¿Qué es cosplay?

Muchos de ustedes habrán escuchado esta palabra, y otros ni siquiera sabían que el término existía, pero les queda la duda: y ¿qué es esa cosa de cosplay? . Pues la palabra viene de la frase costume play y consiste en disfrazarse y personificar a algún personaje (vaya la redundancia) que sea de manga (comics japoneses), anime, videojuegos o comics principalmente. 

El cosplay involucra diversos estilos, géneros y temáticas, de los cuales les platicaré en otros posts, pero para darles una introducción a lo que es esta actividad hay más gente que practica esta actividad de la que se pueden imaginar.

 Ya que estos atuendos no son muy cotidianos, quienes hacen cosplay lo pueden mandar hacer con algún costurer@, comprarlos prefabricados en alguna tienda especializada o en internet, o hacer los trajes ellos mismos. Propiamente a quienes hacen cosplays (trajes) se les llama cosmakers, y a quienes usan los cosplays independientemente si ellos mismos los fabricaron o no se les llama cosplayers. 

Hacer cosplay puede ser tanto una actividad de mera recreación, pasatiempo, como también puede ser una ocupación y un arte muy bello y detallado. Se practica típicamente en convenciones de anime o relacionadas a este tema, como por ejemplo COMIC CON en San Diego, en este tipo de lugares pueden haber miles de personas, y suponiendo que fueran 10,000 personas a una convención unas 4,000 al menos estarían usando cosplay (al menos).

Además de usarlos en vivo en algún evento de estos, también se toman fotografías de cosplays. Y también el fotografíar cosplays es un arte muy bello y diverso, ya que se puede ser muy creativos con ellas además de hacer lucir el cosplay y al cosplayer lo mejor posible. 

Es un pasatiempo muy divertido y versátil. En mi opinión el cosplayer que hace sus propios trajes se siente más satisfecho con sigo mismo que uno que los manda a hacer (casi siempre), ya que cuando terminas de confeccionar tu atuendo te sientes orgulloso de que fuiste tu quien lo hizo y que el resultado fue bueno. Así que tambiénes un arte el proceso de crear los atuendos, los cuales pueden ser desde un uniforme escolar (estilo japonés), vestidos anchos estilo victoriano, hasta armaduras y criaturas fantasiosas.

Realmente es un tema muy interesante, muy variado, muy colorido y es algo que rompe con la rutina, la cual es una de las razones por la que nos llama la atención el cosplay y porque se esta popularizando cada vez más y más. Es algo diferente y fascinante a la vez.